LILY's blog

东京审判——一部像样的主流历史片

September 29, 2006 on 2:26 pm | In 影音杂陈 | No Comments

午夜前看了一篇读库上《东京审判》的导演写的文章，结果勾得我都花了两小时把电影看完才去呼呼，已经过了凌晨三点。此前在豆瓣网上偶然看到一篇关于这部电影的影评，名为是历史还是做秀，提出是不是把中国人拍的太正面，后来又陆续有几篇，差不多围绕一个主题，即电影没有更深入广泛的去揭示东京审判背后更错综复杂的国际关系中的利益交换和纠葛，比如审判天皇和731事件。虽然我对那段历史的了解也不多，不过觉得，要求一部主流电影去深究历史的根底，会不会多了一点呢？

《东京审判》以1945年日本投降后，远东国际军事法庭在东京进行的对28位日本战犯的审判为主线，以梅汝璈——十一位法官中的中国法官——这个人物为核心，重现了在这场长达两年多的审判中，和中国战场相关的一些重要的法庭审判片断。另外影片加了一条复线，以一位大公报驻东京的记者和一个日本女子之间的爱情，将镜头转向一个因为战争而破碎不堪的普通日本家庭，这条复线在豆瓣的影评上遭到的诟病似乎最多，把这种虚构式俗套的爱情加在一部历史片里，是不是削弱了影片本来的分量，我想，这还是介乎于观众怎么去定位《东京审判》这部片子。当然朱孝天稚嫩的演技，确实是个瑕疵，不过一部电影有了偶像派的加入，可以拉动更好的票房，其实也不错啊。

在读库那篇《危局上的城——<东京审判>拍摄记》的文章里，我特别喜欢作者对中国目前病态的电影产业的一个精辟比喻：“像一个只有四肢没有躯干的怪物一样，因为畸形的四肢肿大让人以为身体已经长大，等看清全貌后便又以为所有的人都只有四肢没有躯干”，并且也很认同作者所提到的中国电影的出路，在于“主流片市场的良性培养”，而不是像现在，除了每年一两部以媒体的哄闹而收到高票房的所谓大片，和曲高和寡偶尔凭借在欧洲三大国际电影节上的扬眉回国后才能吐气的艺术片，好像再没有其他影片来吸引观众走进电影院的。

所以，作为一部主流的历史片，《东京审判》是像样的。在剧本上，脉络清晰的故事，旗帜鲜明的感情基调，在拍摄上，画面干净简洁，没有多余繁琐的修饰，在演员上，演技派为主，偶像派为辅，保证了一定的市场号召力，在思想内容上，让我们认识了梅汝璈——一个在中国历史甚至二战史上留下重要一笔、可对走进影院的大部分中国观众来说可能完全陌生的名字。

但是，电影院终究不是大学课堂，电影也不是一门如何神圣高深的艺术，可以担得起挖掘探讨历史这等的重任。电影首先是一项面向大众的娱乐产业。在大多数情况下，生产一部电影，其目的是赚钱，不是公益。而拍一部电影，投入的是大资本，那么要赢利，要赚回比投下去更多的钱，就需要很多人买票去看，当然要迎合大众的口味，而大众的口味，说不好听，观众里蠢的绝对比聪明的多，每次看到影院里那些嚼着爆米花喝着可乐的观众，大概就能理解电影面向的是一个怎样大众化的群体，或者说，观众到影院里来，寻求的是一种什么层次上的精神享受。要迎合这样一种较低层次的、好听的说，主流的口味，自然要把电影拍得够通俗易懂才行。

想起蔡康永在LA流浪记里写的他在UCLA的第一堂编剧课，大白鲨教授教给他们编剧的第一条原则就是要把电影故事编得越痛苦越好，因为观众花钱进影院得到的快乐是因为他看到了一个比自己人生更惨的故事。这种以观众心理为导向的电影制作，也许是中国电影所欠缺的。我们的一些大导演更习惯以自己的意图为主导，而不顾观众的口味要求，有点像填鸭式的，要求观众去理解和接受他的那套，甚把观众的异议，推诿到观众身上，认为他们半懂不懂。这种良好的自我感觉，反过来造成另外一个偏离电影宗旨的现象，把电影过于艺术化高度化。

诚然，电影在作为一门艺术的方面，有它的研究探索，这基本上不属于影院上映的影片之列；另外一些在内涵上比较有深度题材上比较严肃的，包括艺术片纪录片等，是属于小众的；最后大众的，也是最主流，占市场最大份额的，每年充斥着美国这个泱泱电影大国的影院的，是那些内容和思想都浅显易懂的影片，包括一些纯粹娱乐搞笑动作或靠大牌明星支撑的烂片，而这类电影，是中国电影产业里最缺、也是最被忽视的一块，而且可能还会因为一种以艺术自居的清高恶俗的态度，被忽视得理直气壮。

回到《东京审判》，我以为，与其要求这样一部大众主流的电影，去承担一件它不太可能完成的历史纪录片的任务，或者承担后却是一片mess up的结果，不如似现在这般，虽然说不够全面深入，但对一般观众而言，已经足够清楚明了。在这点上，高群书是一个头脑清醒的导演，他给《东京审判》做了一个清晰的定位，并在这个定位的基础上，制作了一部优良的电影。至于影片遗漏的空白，对有心的观众来说，我想，可以有很多其它的途径去填补，比如读书，实没必要纠缠在电影这支独秀上。